ウォーホルといえば、ピカソやデュシャンなどと同様、美術の定義そのものを変えたアーティストの1人です。
その代表作の一つである「キャンベルのスープ缶」は、アメリカのスーパーマーケットに並んでいる食料品の一つであるキャンベル社のスープの缶詰を、あえてそのまま描いたものです。
美術とは特別な美を描くものと思われてきたのですが、それに反対するかのように大衆的な日用品を描いたウォーホルは、一躍ポップアーティストとして時代の寵児となりました。
ウォーホルによって発見された大衆文化の美によって、以降はデザインやイラストといったコマーシャルなアートにも脚光が当たるようになります。
ちなみにウォーホルがモチーフとしてキャンベル社の缶詰を取り上げたのは、子どもの頃から毎日のように食べていて馴染みがあったからです。
ウォーホルと食事を共にしたアシスタントの１人は、晩年になってもウォーホルはキャンベルのスープ缶を食べていたと証言しています。

このウォーホルの≪大きく破れたキャンベルのスープ缶≫を引用して自分の作品を描いたのが、Obeyのニックネームで知られるアメリカのストリートアーティスト、シェパード・フェアリーです。
フェアリーは≪オベイのスープ缶≫と題して、ウォーホルの作品そっくりの缶を描き、「キャンベル」の文字を「オベイ」に、トマトやベジタブルなどの味の表記を「すべての都市のプロパガンダ」と政治的な文言に置き換えました。
プロパガンダとは、特定の思想などを宣伝する行動のことです。反ブッシュキャンペーンを行ったフェアリーにとっては、アートもプロパガンダの一つなのかもしれません。
構図はウォーホルのスープ缶を忠実に模倣しており、真ん中には有名なオベイ・ジャイアントのロゴマークも見えます。
この作品はシルクスクリーンで４つのカラー・バリエーションが作られました。

最後に紹介するのは、ミスター・ブレインウォッシュを有名にしたバンクシーによるスープ缶です。
バンクシーはウォーホルのスープ缶の形状だけを引用して、包装のデザインを大きく変えました。
なぜならば、キャンベルのスープ缶はアメリカでこそ有名ですが、バンクシーの故郷のイギリスでは大衆的な日用品になりえていないからです。
代わりにバンクシーは、イギリスで有名なスーパーマーケットTESCOのプライベートブランドvalueのスープ缶を描きました。味はもちろんトマト味です。
この作品は、2005年に警備員の目を盗んで、バンクシー自身の手によってニューヨーク近代美術館（MOMA）に勝手に展示されました。
しかし、あまりにも周囲に溶け込んでいたため観客にも警備員にもすぐには気づかれず、なんと6日間もそのまま展示されていたそうです。
この大胆不敵な行為は、美術館に展示される作品には本当にオーラがあるのかどうかを問いかけるものとして、世界中のニュースとなりました。
バンクシーの名を一躍高からしめた名作です。